C Turtle (Heliogàbal, 14/06/25)

El sábado por la tarde asistimos, con cierta sorpresa, en el debut en Barcelona de C Turtle (el proyecto de Cole Flynn Quirke a quienes les precedía la reputación de poseer un directo brillante y de ser la next big thing) a la reformulación de la banda de quinteto indie experimental y guitarrero a trío noise con querencia al hardcore melódico, en un concierto que duró apenas veinticinco minutos. Un cambio de orientación y de estilo que Quirke confirmó tras el concierto a nuestro estimadísimo Maurici Ribera (uno de mis prescriptores musicales, alma máter de The Missing Leach y una de las personas, junto a Gabri Guerrero, que me pusieron en la pista de la banda —bueno, a mí y diría que a casi todo el público que acudió al Heliogàbal y que apoquinó 21 euros en una apuesta de calidad—), y en el que sospechamos que ha influido la salida de la banda de la cantante y guitarrista Mimiko McVeigh, clave hasta ahora en el sonido y el directo de la banda con base en Londres.

A pesar de la brevedad del concierto y del cambio de estilo, la verdad es que no se puede negar que fue impecable. La contundencia con la que se esmeraron añadió una textura adicional y agreste a las ya de por sí estructuras fragmentarias y esquivas de las canciones. Fue un concierto intenso, con una banda enérgica, poderosa, concentrada y compenetrada, que exudaba rabia y a la vez delicadeza y ternura, como se podía escuchar en el lamento desgarrado de ‘Smothered’.

El talento y cuidado con que la banda hilaba los constantes cambios de ritmo y de estilo resultaban hipnóticos. Del inicio ruidoso de ‘Superb Action’, que por momentos sonaba a una deconstrucción de ‘Have You Ever Heard a Turtle Sing?’, se pasó casi sin solución de continuidad a una voluptuosa ‘Melvin Said This’, donde se podían apreciar esos detalles en las numerosas transiciones del ruido a la calma. Insobornables e inconformistas en la búsqueda de nuevos territorios, C Turtle siguen evadiendo la definición fácil. ¿’Tarred & Fucked’ podría definirse como punk progresivo gracias a ser tres o cuatro canciones hilvanadas bajo un mismo título y un mismo surco? Puede. No te vas a encontrar un estribillo tarareable, desde luego (aunque el inicio de la extendida ‘Harry Who Knew How To Fly’, pieza que derivó en una especie de Led Zeppelin en una jam session de jazz), pero aun así está la esencia pop que lo amalgama todo, el toque picante en un plato que lo torna delicioso. Tampoco es fácil situarlos en un radar o una gráfica de coordenadas, pero si trazásemos una línea entre Pavement y Pixies, perfectamente se salen por la tangente con una originalidad arty que los sitúan en el cuadrante de las bandas más excitantes del momento, un peldaño por encima de propuestas con mayor acogida como julie o Turnstile (bueno, en el caso de Turnstile, yo diría que todo un tramo de escaleras, pongamos que más cerca de la terraza del ático).

Noise nítido o calma ruidosa, hambrientos de nuevos sonidos, sin miedo a la experimentación, solventes en la pasión musical y esquivos en la definición (y sí, con el personal sorprendido la brevedad del bolo), seguiremos de cerca la evolución de la banda con la esperanza de que nos vuelvan a sorprender. Para bien.